Joanna Hawrot w kraju swoich inspiracji zrealizowała pełen kolorów projekt #SHUNGA_GIRLS, a także przedstawiła autorską filozofię łączenia sztuki i designu #FROM_FASHION_TO_ART podczas Tatsuno Art Project – festiwalu, który łączy japońskie dziedzictwo narodowe z międzynarodową sztuką awangardową.
Już rok temu projektantka zadebiutowała w Japonii na Biwako Biennale, gdzie zaprezentowała multimedialną instalację z autorskiej tkaniny. Połączenie muzycznego performance’u z filmowym pokazem z sukcesem wieńczyło ceremonię otwarcia biennale. Tym razem, jako kolejna przedstawicielka polskiej sztuki, po Mirosławie Bałka, który również uczestniczył w Tatsuno Art Project, przedstawiła połączenie japońskiego dziedzictwa narodowego z europejską sztuką.
W trakcie podróży projektantka spotkała się z Biho Asai – japońską mistrzynią kaligrafii, gdzie w autorskiej galerii sztuki artystki w japońskim mieście Nagoya, zaprezentowała kolekcjonerskie kimona. Wśród zaproszonych gości były również osoby związane z kulturą, sztuką i mediami. Elitarne grono kuratorów i kolekcjonerów sztuki zobaczyło unikatowe egzemplarze ręcznie malowanych kimon, stworzonych w myśl idei ,,wearable art”.
Ponadto, razem z Patrycją Toczyńską – polską fotografką, kontynuowała projekt #SHUNGA_GIRLS,. Celem projektu jest ukazanie fundamentalnej roli świadomej erotyki, namiętności i ciała w życiu kobiet. Ambasadorkami projektu są: Maria Sadowska, Jaga Hupało, Julia Izmałkowa i Marta Niedźwiecka. Do jego japońskiej odsłony zaproszone zostały także: mistrzyni kaligrafii Biho Asai oraz Akiko Kasuya – pomysłodawczyni Tatsuno Art Project, profesor nadzwyczajna Uniwersytetu w Kyoto. Podczas pobytu w Tokyo, projektantka zrealizowała sesję zdjęciową z udziałem Kiriko – modelki robiącej międzynarodową karierę, która pracowała m.in. dla Dolce&Gabbana.
Comments (0)